Over de noodzaak van traagheid in kunst → Geschreven door curator @gallegosfer ☕️ Bijna altijd is het beste wat je kunt doen, niets doen. Waarschijnlijk niet het beste advies voor het leven in het algemeen, maar in de kunst denk ik dat het van toepassing is. Soms werken we lange tijd op dezelfde manier aan iets, en doen we dat omdat de vorm reageert op wie we zijn als individuen en de manier waarop we op de wereld reageren. Maar in een tijdperk van content, met de verwachting van een snelle informatiestroom, kan de druk om iets anders te doen, iets nieuws, iets dat resoneert met de huidige trends, overweldigend zijn voor kunstenaars en organisaties, wat resulteert in gehaaste, niet goed doordachte kunstwerken en tentoonstellingen. In deze gevallen is het belangrijk om te begrijpen wat de reden was dat we in de eerste plaats kunst zijn gaan maken, of in het geval van organisaties, wat de reden is dat ze in de eerste plaats bestaan, wat was het dat we wilden doen, en waarom. De vorm moet altijd reageren op de noodzaak die het dekt en ik vraag me af of deze redenen zo gemakkelijk getransformeerd kunnen worden op een manier dat een organisatie of een kunstenaar hun manieren zou moeten veranderen. We zien deze cycli door de geschiedenis heen gebeuren, dingen lijken altijd terug te komen naar de klassiekers om goede redenen, en de reden is dat klassiekers klassiekers zijn omdat ze recht naar het gevoel gaan, ongeacht de trends van het tijdperk. Maar voor een kunstenaar is het heel moeilijk om voor zichzelf zinvol te blijven als de wereld ergens anders lijkt te gaan. Organisaties zouden dit ook moeten weten. Er zullen altijd ups en downs zijn, niemand stelt vragen wanneer het goed gaat, maar wanneer het langzaam gaat, hebben we de neiging om in paniek te raken, we beginnen te zoeken naar wie verantwoordelijk is en naar manieren om de zaken weer omhoog te krijgen, het probleem is dat dat niet duurzaam is, we zien niet dat wat mensen meer dan wat ook willen, een plek is die ze thuis kunnen noemen, een plek die betrouwbaar is in wat ze aanbieden, iets oprechts dat op zichzelf zinvol is. Mensen willen niet verantwoordelijk zijn voor wat ze consumeren, ze kunnen het leuk vinden om met de vinger te wijzen en gehoord te worden, maar ze zullen alles verlaten zodra ze zich realiseren dat het niet werkte zoals ze wilden, waardoor organisaties (en kunstenaars) in een zeer moeilijke positie komen. Mijn advies is simpel: wees oprecht, doe de moeite om jezelf te begrijpen en handel overeenkomstig wat je gelooft. Als dat niveau van waarheid is bereikt, zal wat je doet als kunstenaar of organisatie heel moeilijk te ontkennen zijn, en zelfs als mensen een tijdje verveeld raken en andere dingen gaan verkennen, zullen ze altijd uiteindelijk terugkomen, omdat we allemaal dingen nodig hebben die betrouwbaar zijn in deze snel veranderende nieuwe wereld waarin we leven. (Regendruppels op palm bomen door @bagdelete)