Ah, Linda Uma reinvenção da natureza americana através dos algoritmos que usamos para consumi-la. Há 175 anos, um grupo de artistas se viu em uma encruzilhada. 👇

O país que conheciam e amavam tentava se destruir por dentro. Ao mesmo tempo, a ameaça iminente da expansão das cidades destruía a natureza que elas prezavam.

Então, eles se afastaram. Eles começaram a pintar as paisagens como uma forma de escapismo, libertando sua mente das ansiedades da época.

Eles não conseguiam escapar disso, porém, e a própria tensão transparecia no contraste, nas cores e na forma como orquestravam suas obras.

A Escola do Rio Hudson era um grupo diverso de artistas, incluindo imigrantes de todas as origens, artistas negros décadas antes da abolição e artistas mulheres meio século antes do movimento sufragista. Simplificando, antes de tudo: eles eram humanos.

Alguns dos primeiros praticantes do luminismo usaram luz e sombra tanto para exibir a beleza da natureza americana quanto para contrastar as crescentes tensões da guerra civil que não conseguiam separar delas. Era uma prática patriótica descaradamente, mas não sem um sentimento de vergonha.

Hoje, muitos artistas americanos se veem nesse mesmo atracção. Dividido. Orgulhosos descaradamente do país onde cresceram, mas envergonhados pelas ações imorais do governo que o controla.

Envergonhados pelos sequestros e assassinatos patrocinados pelo Estado de vizinhos do outro lado da rua ou do outro lado do mundo.

Este projeto é um retrato disso. Celebra os artistas da Escola do Rio Hudson enquanto também polui intencionalmente suas obras por meio de redes de geração de imagens (Progressive GANs) e outras tecnologias de compressão.

O resultado é americano. Não a América que você pode visitar, mas a América que está presa em nossas cabeças. Ideológico, utópico e completamente quebrado em sua essência. É algo para se orgulhar, mas esse orgulho também vem acompanhado de ansiedade.