Cher Artiste ! Voici mon petit cadeau pour vous 🙏 Je ne peux qu'imaginer à quel point votre parcours doit être beau - et parfois difficile. Au cours des dernières années, j'ai eu la chance de collectionner plus de 1000 œuvres merveilleuses d'artistes comme vous et j'ai appris un peu en chemin. Dans une certaine mesure, je pense comprendre à la fois la beauté et la lutte. Pour offrir quelque chose de mon cœur, j'ai rassemblé 20 points - des sujets non évidents que vous pourriez rencontrer, ainsi que mes réflexions sur chacun. C'est subjectif et imparfait - mais j'espère que vous le trouverez utile et inspirant. 1. En tant qu'artiste, vous mettez votre cœur et votre âme dans votre art. Qui s'en occupe compte bien plus que la valeur monétaire à court terme. 2. Ne frappez que lorsque vous êtes vraiment fier de votre travail. Traitez chaque pièce frappée comme une exposition. Chaque œuvre peut être montrée - pas nécessairement frappée. 3. Votre art peut rester en votre possession pendant des années et être toujours incroyablement précieux. Ils ne le savent tout simplement pas encore. 4. Dans l'art, il n'existe pas trop d'offre - seulement trop peu de demande. Ne vous inquiétez pas de la demande tant que vous êtes vraiment fier de ce que vous publiez. 5. Votre intégrité est au-dessus de tout. Des gains à court terme irréfléchis peuvent entraîner des difficultés à long terme. 6. Ne vous concentrez pas trop sur le "marché" ou l'argent - et il y a de bonnes chances que vous finissiez par en avoir plus que vous ne l'avez jamais imaginé. 7. Quelques collectionneurs passionnés valent plus qu'un millier de revendeurs. N'hésitez pas à revenir au premier point. 8. Il vaut mieux ne demander à personne d'acheter votre art. Partagez simplement votre joie et votre passion - les bons collectionneurs vous trouveront quand le moment sera venu. 9. La plupart des plateformes, galeries et intermédiaires peuvent avoir des objectifs différents des vôtres. Trouvez des partenaires qui aiment l'art plus que l'argent et travaillez avec eux. Faites confiance à votre intuition. 10. Utilisez les réseaux sociaux - c'est un outil puissant. Les effets de réseau sont réels et peuvent faire des merveilles. Consultez Sam Spratt pour vous inspirer - ses modèles de distribution et son activité sociale sont de grands exemples. 11. Évitez de publier vos chiffres de ventes d'art - soyez fier de votre art et de vos collectionneurs - pas de ce qu'ils ont payé. 12. Évitez de rivaliser avec qui que ce soit. Vous avez déjà gagné - il suffit de prendre le temps de le réaliser. 13. En réalité, vous n'avez besoin de la reconnaissance de personne. Continuez à faire ce que vous aimez - c'est la seule chose qui compte. 14. Envisagez de ne pas faire respecter les redevances - faites en sorte que les collectionneurs veuillent vous envoyer des redevances d'eux-mêmes. 15. Vos intentions et vos objectifs font une différence. Les collectionneurs peuvent instinctivement sentir à la fois la passion et l'extraction avec une précision surprenante. 16. Si vous n'êtes pas sûr de ce qu'il faut faire - demandez-vous : Que ferait un artiste que j'admire à ma place ? Il y a de nombreuses raisons pour lesquelles les grands sont appréciés - apprenez d'eux. 17. Dans l'art, il n'y a pas de pression, pas de précipitation et pas de délais. Profitez de l'expérience et du parcours au maximum. Soyez béni comme vous êtes béni. 18. N'ayez pas peur de donner - tout ce que vous donnez vous reviendra au centuple. Étudiez les origines des Punks et des Lost Robbies pour vous inspirer. 19. Envisagez de devenir un collectionneur de vos propres œuvres. 20. Lorsque vous atteignez un grand succès, souvenez-vous de vos racines et de votre parcours. Restez humble et reconnaissant. Je dédie ces pensées à tous les merveilleux artistes qui ont si généreusement partagé leurs cœurs avec moi en chemin. Que vous soyez tous pleinement bénis ❤️‍🔥