Alain de Botton a scris ~17 cărți și conduce canalul YouTube School of Life, care are acum aproape 10 milioane de abonați. Și acesta este un interviu rar pentru el. Câteva puncte importante: 1. Un cer senin este o provocare pentru tot ceea ce credem că știm. 2. Dacă am înțelege cu adevărat ceea ce ne spune cerul nopții, ar trebui să ne întindem și să punem la îndoială absolut totul. 3. Blocajul scriitorului este un conflict între rușine și dorința de onestitate. 4. Efectul mass-media este de a industrializa și comercializa gândirea noastră, ceea ce nu lasă loc pentru gânditorul liber, gânditorul onest și gânditorul autentic. 5. Trebuie să fii atent la propriile senzații și gânduri. Aceasta este adevărata muncă de scris. 6. Fiecare persoană este o bibliotecă incredibilă de senzații, dar atât de des, în special în lumea academică, oamenii gândesc: "Să ne ignorăm ca sursă de date și să aflăm ce a spus Cicero, sau ce a spus Socrate, sau ce a spus Michel Foucault". 7. Scrisul poate fi o răzbunare pentru persoana redusă la tăcere, motiv pentru care atât de mulți scriitori sunt blânzi în persoană, dar feroce pe pagină. 8. O operă de artă este cel mai bun lucru pe care îl poți face cu dislocarea și suferința ta și, uneori, este chiar o alternativă la pierderea minții. 9. Emerson a spus: "În mintea geniilor, ne găsim propriile gânduri neglijate". 10. Gândurile geniilor nu sunt fundamental diferite de altele. Doar că sunt capabili să pună în cuvinte senzații pe care le-am simțit de mult timp, dar pe care nu le-am putut articula. 11. Solicitare de scriere: Dacă nu ar exista reguli, dacă nu ai putea eșua, dacă nimeni nu ar râde, dacă ai fi mort mâine, ce ai face și ai spune de fapt? Cum ai scrie, să zicem? Acesta este lucrul pe care ar trebui să-l scrii. Am împărtășit conversația completă cu Alain de Botton mai jos. Puteți viziona aici sau pe YouTube și puteți asculta pe Apple sau Spotify. Veți găsi linkurile în tweet-urile de răspuns.

Dacă am cunoaște complexitatea lumii, am ști că avem nevoie de ore și ore pentru a procesa fiecare minut de veghe. George Eliot a spus ceva de genul: "Dacă am fi cu adevărat atenți la misterul și complexitatea lucrurilor, am auzi bătăile inimii veveriței și am auzi iarba crescând. Și am înnebuni din cauza multitudinii de lucruri. Ne-am pierde mințile." Asta e o parafrazare, dar ideea rămâne. Vă puteți imagina cum ar fi să auziți bătăile inimii veverițelor? Reprimăm aceste lucruri. Sunt în noi, dar nu le acordăm atenție pentru că, dacă am fi vii la tot ceea ce se întâmplă în lume, ne-am pierde pe noi înșine.

Poți împărți umanitatea în ceea ce fac oamenii cu durerea lor. Unii oameni își beau durerea, alții vorbesc despre durere, unii oameni își exercită durerea, unii oameni își înlătură durerea, iar alții își anulează durerea. Dar lumea modernă descurajează oamenii să scrie despre propriile experiențe. Ei pun întrebări precum: Care este baza ta de autoritate? Pe ce pretinzi asta? Este valabil mai ales în mediul academic, unde sentimentul este: "Să ne ignorăm ca sursă de date. Să mergem să aflăm ce a spus Cicero, ce a spus Socrate sau ce a spus Michel Foucault." Nu există prea multă încurajare pentru a-ți investiga propria minte. De fapt, întregul sistem școlar se bazează pe încercarea de a te face să afli ce cred ceilalți, mai degrabă decât să explorezi ceea ce gândești tu.

Ascultă podcastul... Măr: Spotify:

Odată cu vârsta, acumulăm cicatrici, care ne deschid către artă. Să luăm irisurile lui Van Gogh. Când te uiți la acele flori, nu vezi doar un tablou frumos. Vezi un bărbat care a fost distrus. Un om care suferă profund ca un sfânt chinuit. Era singur, tânjea după dragoste și complet neînțeles. Când Van Gogh a pictat acele irisuri, nu doar le-a surprins culoarea și forma; Se agăța de ceva de care să se agațe, ceva care să-l împiedice să se înece de durere. Ideea este că atunci când frumusețea este privită prin lentila agoniei, se poate transforma în cu totul altceva: o plută de salvare pentru inima ta. Dar, în mod tragic, nici măcar frumusețea nu a fost suficientă pentru a-l salva pe Van Gogh în cele din urmă. Asta face ca munca lui să fie atât de emoționantă. Unele dintre cele mai uluitoare frumuseți pe care oamenii le-au creat vreodată provin din lupta cu niveluri aproape insuportabile de durere.

"AI te forțează să faci ceea ce ar fi trebuit să faci întotdeauna ca artist: să nu mai explorezi ceea ce ar trebui să faci și să faci ceea ce vrei să faci. LLM-urile oferă doar un rezumat a ceea ce s-a spus și s-a gândit deja. Da, poate fi recombinat, dar în esență, îți oferă răspunsuri standardizate și uneori sunt foarte bune. Presiunea este asupra creativilor să-și ridice și mai mult nivelul de auto-explorare pentru a depăși această mașinărie. Dar dacă aș spune-o, să zicem că voi scrie un eseu despre nostalgie și am spus: "Bine, AI, structurează-mi un eseu despre nostalgie în stilul meu." Ar face o treabă perfect decentă, dar nu ar înțelege de ce sunt scriitor, de ce vreau să fiu scriitor. Nu vreau să fiu scriitor doar pentru a produce un anumit număr de cuvinte. Vreau să fiu scriitor pentru a onora anumite sentimente. AI nu poate cunoaște acele sentimente pentru că nu sunt eu. Nu știe ce vreau să spun cu adevărat." (Aceasta este o parafrazare și nu un citat exact)

"Efectul mass-media este de a ne industrializa gândirea. Pentru a-l comercializa. Asta nu este bun pentru gânditorul liber, gânditorul onest, gânditorul autentic." — Alain de Botton