Lorsque j'ai rencontré @IsmaTaziS dans un bar bondé pendant le mouvement frénétique d'Art Basel 2022, je suis sorti de la conversation totalement impressionné par l'alignement que nous avons pu trouver lors d'une discussion qui devait durer moins de 10 minutes. Il était immédiatement évident que nous étions tous deux parvenus à la même conclusion concernant l'expression individualisée sous forme physique, spécifiquement dans l'industrie A+D (architecture et design). J'ai passé près de 20 ans dédié au monde du design, durant lesquels j'ai beaucoup réfléchi à la manière dont les produits, les fabricants, les designers et les marques se différenciaient les uns des autres. Et ce qui me semble le plus marquant (au-delà de la qualité, qui, au final, toutes les grandes marques très respectées opèrent *en gros* à des normes de fabrication équivalentes, surtout dans l'industrie des carreaux) était le récit autour de l'art, de l'artisanat et de l'héritage des produits. Je crois que l'histoire dérivée des artistes qui créent dans le médium génératif, couplée à la capacité d'intégrer des instructions pour la production/manufacture dans le code lui-même, raconte l'une des histoires les plus captivantes et présente l'une des plus grandes opportunités de différenciation entre les marques que j'ai rencontrées au cours de ma carrière. Des biens artisanaux faits main aux produits manufacturés en série 1 de 1 de x, je crois que @artblocks_io et @trameparis sont en position de vraiment repousser les limites ici et c'est un honneur d'explorer cela aux côtés d'Ismael et de @jaimederringer. C'est une opportunité d'établir un modèle commercial durable découplé de la nature cyclique de la crypto, dans une industrie établie avec des produits établis, tout en restant fidèle à nos racines dans le médium génératif et notre passion pour la technologie blockchain. Et bien qu'il soit encore assez tôt et que cela risque d'être un lent cheminement alors que nous opérons dans une industrie hautement saturée, je continue de croire que dans un monde où il en coûte autant de fabriquer un million de choses uniques que de fabriquer un million de choses identiques, toutes choses étant égales par ailleurs, les gens choisiront de s'exprimer en tant qu'individus dans le monde physique. Nous avons démontré le désir d'individualité dans l'espace numérique avec genArt et PFPs, et maintenant avec Trame, aux côtés de @generativegoods, nous pouvons explorer de manière significative des vecteurs dans l'espace physique. Merci à tous ceux qui ont travaillé pendant près d'un an pour rendre cela possible. Et à un avenir génératif. 🍻