Актуальные темы
#
Bonk Eco continues to show strength amid $USELESS rally
#
Pump.fun to raise $1B token sale, traders speculating on airdrop
#
Boop.Fun leading the way with a new launchpad on Solana.
Доброе утро. Я часто вижу посты, где художники и коллекционеры обсуждают дефицит и изобилие. Ниже мои мысли, а также пять причин, почему чрезмерный выпуск может потенциально навредить вашей карьере в искусстве. #TJArtInsights
🧵👇

Дебаты о дефиците и изобилии часто ссылаются на плодовитых художников, таких как Пикассо, который создал более 147 000 произведений. Дали создал около 1 500 картин и тысячи других работ. Матисс произвел более 10 000 произведений.
Из-за этого некоторые предполагают, что создание большего количества искусства всегда лучше. Но это не обязательно так. Важно то, что вы пытаетесь сказать и достичь. Ваше творческое выражение должно отражать ваши цели, ценности и послание.
Изображение: Монохромный синий, без названия, 1960, Ив Кляйн

Истинное, последовательное творчество является ключом к развитию как навыков, так и идей. @beeple является ярким примером. Его серия "Everydays" показывает, как ежедневная практика оттачивает как мастерство, так и творческое видение.
Но минимальный объем работ также может быть мощным. Вермеер завершил всего 34 картины. Сюрат создал менее 60. Да Винчи менее 20 завершенных картин. Райман и Ив Кляйн создали небольшие, сосредоточенные тела работ, каждое из которых по-прежнему имеет большое влияние.


Когда люди говорят: "Пикассо заработал тысячи, так что и я должен", они упускают суть. Вам не нужно чеканить или продавать всё. Практические работы и эскизы — это часть роста, но не вся работа должна быть публичной.
Нет универсального подхода. Вы не Пикассо и не Вермеер. Вы — это вы. Создавайте столько, сколько нужно для роста, но делитесь и продавайте только ту работу, которая действительно отражает ваше лучшее. И, конечно, нет ничего плохого в том, чтобы делиться работами в процессе создания.
Без названия (1961) Роберта Раймана

Вот пять причин, почему чрезмерный выпуск может потенциально навредить вашей карьере в искусстве. Это не гарантированный результат, но стоит учесть, когда вы думаете о своих долгосрочных целях, художественной траектории и о том, как объем работ, которые вы выпускаете, соответствует вашему стилю и контексту. 👇

1. Размывает ценность
Слишком много работ на рынке снижает воспринимаемую ценность каждой работы. Дефицит создает спрос. Избыточное предложение может сделать ваше искусство менее особенным.
2. Путает ваш бренд
Высокая продуктивность без четкой фокусировки может размыть вашу идентичность. Сильный, последовательный стиль помогает коллекционерам понять и установить связь с вашей работой.
3. Выгорание коллекционеров
Постоянные релизы перегружают покупателей. Вместо того чтобы создавать волнение, вы рискуете сделать каждый новый дроп рутинным или незаметным.
4. Препятствует росту
Чрезмерное производство оставляет меньше времени для размышлений и улучшений. Количество может стоить развития более глубоких и сильных работ.
5. Понижает рыночную уверенность
Переполненный рынок может привести к снижению цен. Если коллекционеры видят, что ценность падает, это может подорвать доверие и долгосрочный спрос.
6,16K
Топ
Рейтинг
Избранное