ВЕЛИЧЕЗНЕ СПАСИБІ @JohnKnopfPhotos і @Blvckishh1 за те, що підібрали випуски "Shifting Constant" цими вихідними, довівши раз і назавжди, що фотографія не мертва! 🔥 Мої зображення – це частинки моєї душі, і це честь кожного разу, коли хтось із них колекціонує. 🫂

Дружнє нагадування про те, що залишилося лише два комплекти "The Undoing".

Фотографи будуються по-різному. Є спосіб, яким вони тримають себе і своє ремесло. Я б сказав, що вони більш хардкорні, ніж багато інших артистів, коли справа доходить до переконання та вірності своєму баченню. Зрештою, хіба це не те, що шукає колекціонер? Зрозуміти фотографію часто важче, ніж картину, написану маслом. Техніка, техніка, логістика, предмет, навколишнє середовище. Є так багато речей, які повинні вишикуватися в точний МОМЕНТ, щоб фотограф зміг зафіксувати своє бачення так, як було задумано. І якщо будь-яка з цих речей не так, це може зірвати весь знімок, потенційно весь проект. Можливо, назавжди. Ставки найвищі w фотографії, особливо в дикій природі. Вітаємо фотографів. За ці роки я зробив один великий фотопроект. Це був один із найнапруженіших, розкріпачуючись, будьте готові, пливіть за течією, використовуйте несподівані шанси, відчувайте можливість, стрибайте у вогонь. Я можу зрозуміти всю глибину того, що включає в себе цю подорож фіксації моменту в часі. Те, що може виглядати легко в кінцевому продукті, часто не розповідає повної картини.

Вдячний за цей щедрий запис Джона. Це багато значить, коли інший художник знаходить час, щоб не тільки зацікавитися вашою роботою, але й по-справжньому побачити її. Коли мета мистецтва розуміється так, це показує мені, що довгі години роботи та вихід із зони комфорту були того варті. Дякую 🙏

Це був хороший забіг, ми зробили все можливе 🪦

Ще раз дякую @JohnKnopfPhotos за те, що підібрали видання "Red Thread II", і "a56612" за те, що підібрали видання вчора ввечері🔥 Якщо ви зацікавлені в підтримці моєї концептуальної фотографії, ви можете знайти видання цієї статті та інші нижче 👇

Це один із перших NFT, який я зібрала понад 4 роки тому від 12-річної дівчинки на ім'я @NylaCollection. Вона вийшла на сцену клубу, розповідаючи нам про своє мистецтво, і в підсумку я став її першим колекціонером. Я вважав, що її робота виділяється і унікальна, тим більше, що вона створювала її на тріснутому застарілому айфоні. Величезні вітання з 4-річним ювілеєм колекції! Продовжуйте створювати дивовижне мистецтво!

А @mindzeye 🧵 : Я вже давно є фанатом творчості Майкла, і The Undoing — один із тих проєктів, який нагадує мені чому. «Скасування» — це не просто чотири зображення, зшиті в серію. Це повноцінна історія, розказана через стоп-кадри, кожен з яких розповідає свою історію, але разом вони завершують розповідь. Як фотограф, я знаю, скільки намірів вкладено в кожну частину сцени. Те, як він використовує світло, колір та атмосферу, тут майстерно. Можна побачити, як акуратно тіні відтягуються в кути, як світіння від вікон створює контраст без зайвого пояснення сцени. Я помічаю, як кожен кадр фіксує простір між утриманням і відпусканням. Ви можете відчути цю напругу в тому, як об'єкт рухається по сцені. Що мене найбільше вразило, так це те, як він використовував блокчейн як частину історії, а не просто як контейнер для зображень. Ці чотири фотографії живуть незалежно одна від одної, але вони також спираються одна на одну. Кожен кадр – це мить, але разом вони будують розповідь, яка відчувається кінематографічною та особистою водночас. Це доказ того, що можливо, коли фотографія та технології поєднуються зі справжньою метою. Наскільки добре продуманий цей проект, ви можете побачити, відвідавши сайт, де можна взаємодіяти з роботою. Монетний двір відкривається разом з валізою. Усередині камера та фотографії. Сайт – це не просто чотири зображення та кнопка монетного двору. Це повноцінний досвід, який змушує вас сповільнитися і взяти всю роботу на себе. Залишилося викарбувати два видання. І, чесно кажучи, це один з тих проектів, яким я думаю, люди хотіли б, щоб їм приділяли більше уваги.

Ніколи не забувайте, звідки ми прийшли.

Шановний Художник! Ось мій маленький подарунок вам 🙏, я можу тільки уявити, наскільки прекрасною - і часом складною - має бути ваша подорож. За останні кілька років я був благословенний зібрати понад 1000 чудових робіт від таких художників, як ви, і трохи навчився на цьому шляху. У якомусь сенсі, мені здається, я розумію і красу, і боротьбу. Щоб запропонувати щось від щирого серця, я зібрав 20 пунктів - неочевидних тем, з якими ви можете зіткнутися, разом із моїми думками щодо кожної з них. Це суб'єктивно і неідеально, але я сподіваюся, що ви знайдете його корисним і надихаючим. 1. Як художник, ви вкладаєте у своє мистецтво душу і серце. Хто про нього подбає, має набагато більше значення, ніж короткострокова грошова оцінка. 2. М'ята тільки тоді, коли ви по-справжньому пишаєтеся своєю роботою. Ставтеся до кожного викарбуваного виробу як до виставки. Будь-яка робота може бути показана - не обов'язково викарбувана. 3. Ваше мистецтво може залишатися у вашому володінні роками і при цьому бути неймовірно цінним. Вони просто ще цього не знають. 4. У мистецтві немає такого поняття, як занадто велика пропозиція - тільки занадто малий попит. Не турбуйтеся про попит, якщо ви дійсно пишаєтеся тим, що випускаєте. 5. Твоя чесність понад усе. Бездумні короткострокові вигоди можуть призвести до довгострокових труднощів. 6. Не зосереджуйтеся занадто сильно на «ринку» або грошах - і є велика ймовірність, що в кінцевому підсумку ви отримаєте їх більше, ніж ви коли-небудь уявляли. 7. Кілька пристрасних колекціонерів коштують більше тисячі ласт. Не соромтеся повернутися до першого пункту. 8. Краще ні в кого не просити купити ваше мистецтво. Просто поділіться своєю радістю і пристрастю - правильні колекціонери знайдуть вас, коли прийде час. 9. Більшість платформ, галерей і посередників можуть мати цілі, які відрізняються від ваших. Знаходьте партнерів, які люблять мистецтво більше, ніж гроші, і працюйте з ними. Довіряйте своїй інтуїції. 10. Використовуйте соціальні мережі - це потужний інструмент. Мережеві ефекти реальні і здатні творити чудеса. Подивіться на Сема Спратта для натхнення - його моделі дистрибуції та соціальна активність є чудовими прикладами. 11. Уникайте публікацій про показники продажів вашого мистецтва - пишайтеся своїм мистецтвом і своїми колекціонерами, а не тим, що вони заплатили. 12. Уникайте конкуренції з ким-небудь. Ви вже виграли - просто потрібен час, щоб це усвідомити. 13. Насправді вам не потрібне нічиє визнання. Продовжуйте займатися улюбленою справою - це єдине, що має значення. 14. Подумайте про те, щоб не стягувати роялті - зробіть так, щоб колектори захотіли надсилати вам роялті самостійно. 15. Ваші наміри та цілі мають значення. Колекціонери можуть інстинктивно відчувати як пристрасть, так і екстракцію з дивовижною точністю. 16. Якщо ви не впевнені, що робити - запитайте себе: що зробив би художник, яким я захоплююся, якби він був мною? Є багато причин, чому великих цінують - вчіться у них. 17. У мистецтві немає тиску, немає поспіху і немає дедлайнів. Насолоджуйтесь враженнями та подорожжю в повній мірі. Відчувайте себе благословенними, як ви благословлені. 18. Не бійтеся давати - все, що ви даєте, повернеться до вас в десятикратному розмірі. Вивчіть походження Панків і Загублених Роббі для натхнення. 19. Подумайте про те, щоб стати колекціонером власних робіт. 20. Коли ви досягнете великого успіху, згадайте своє коріння і свій шлях. Залишайтеся смиренними і вдячними. Ці думки я присвячую всім чудовим художникам, які так щедро поділилися зі мною своїм серцем на цьому шляху. Нехай ви всі будете благословенні в повній мірі ❤️ 🔥