Monet blev djupt rörd av trumbron som avbildas i Hiroshiges "Inside Kameido Tenjin Shrine" från 100 Famous Views of Edo. Så mycket att han byggde en riktig trumbro i sin egen trädgård i Giverny – och målade den upprepade gånger. Det var som om han fick en gudomlig uppenbarelse: "Du har inget annat val än att faktiskt bygga den här saken!" Den intensiva drivkraften – tvånget att återskapa vad han hade sett i ukiyo-e som fysisk verklighet och sedan måla det upprepade gånger – var ett bevis på den rena inspirationskraften han hämtade från japanska tryck. Det var samma typ av glöd som fick Van Gogh att tro att han var tvungen att bli munk för att verkligen kanalisera den japanska konstens anda! Jag besökte själv Monets trädgård för mer än ett decennium sedan. Trots att det ligger ungefär en timme från Paris var det vidsträckta området packat med turister. Och det är förståeligt – det kändes som paradiset på jorden. Det var hisnande vackert. I den här utställningen har jag visat min version av Monets målning sida vid sida med min version av Hiroshiges "Inside Kameido Tenjin Shrine" som inspirerade den. I Hiroshiges komposition skär ett träd eller något genom förgrunden och delar bilden vertikalt. Intressant nog verkar Monet inte ha haft modet att ta med det elementet – han fokuserar enbart på trumstallet som huvudmotiv. När det gäller min egen omtolkning... Att återge Monets penseldrag med hjälp av mina skraptekniker var en utmaning. Jag har också lagt till mitt självporträtt i det nedre högra hörnet – även om det ser ut som om jag håller på att drunkna. Intressant nog förvärvades Monets målning av trumbron så småningom av ett japanskt museum (Pola Museum of Art). Det är som om cirkeln sluts – och återvänder till den japanska publikens smak, själva källan till dess inspiration. En mystisk och poetisk koppling, skulle man kunna säga. ______________________ Gagosian, West 21st Street, New York JAPONISME → Kognitiv revolution: Att lära av Hiroshige 8 maj–11 juli 2025
5,8K